Това е заглавието на учебния ден, който се проведе във Ватиканските музеи в края на реставрацията на прочутия гоблен, запазен днес в Пинакотека Ватикана (Галерията за живопис) в знак на почит към Леонардо да Винчи.
Ватиканските музеи искат да вземат участие в честванията през 2019 г. с различни инициативи. Един от тях е върху скъпоценния ватикански гоблен от Тайната вечеря в Амбоаз в замъка Кло Люсе (във Франция) и е може би най-представителният от всички тържества, както и от многостранните дейности, които се провеждат днес във Ватиканските музеи, включително изследователски проекти , реставрационни проекти и сътрудничество с различни институции на множество нива. Това е почит към гения на Леонардо от музеите на папата.
„За мен беше удоволствие и чест да диалогирам с френските институции и да възстановя тази връзка, датираща от 1533 г., и дара на прочутия гоблен, разкошно изработен от коприна със златни и сребърни конци и завършен с граница в пурпурно кадифе “, каза Барбара Ята, директор на Ватиканските музеи, при откриването на презентацията.
Със своите размери 45 квадратни метра, това произведение, което възпроизвежда същите мерки на стенописа, изложено в трапезарията на Санта Мария деле Грацие в Милано: Ценакълът, или широко известен като „Тайната вечеря“, се появява за първи път през 1533 г. в опис на замъка Блоа сред тъканите, избрани да бъдат донесени в Марсилия по случай брака на двамата четиринадесетгодишни Катерина де Медичи, племенник на папа Климент VII и Хенри Валуа, второродено на пламенния католик Франциск I, френски крал и престолонаследник - брак, отпразнуван с цялата пищност от същия понтификат в град Марсилия през есента на 1533 година.
По този празничен повод щеше да се проведе размяна на подаръци между папа Климент VII и Франциск I. Понтификът даде на краля на Франция кутия от скални кристали и позлатено сребро, както и скъпоценен рог на еднорог, докато френският суверен подари папата със скъпоценната „кърпа“ от коприна, сребро и злато, която възпроизвежда сцената на Тайната вечеря. Ето как загадъчният гоблен изведнъж излезе на сцената на историята.
Тайната вечеря в Amboise - Снимка © Марио Маскуло
Мнението на Алесандра Родолфо за ватиканския гоблен
Скъпоценният плат има същите размери като Cenacle. Докато вярно възпроизвежда в разположението и в отношението на фигурите, Леонардеската сбирка на апостолите, събрани около Господната трапеза, ватиканският гоблен въпреки това показва различна обстановка, оформяща сцената в рамките на богати архитектурни сцени от ренесансово оформление. „Подсказващо е да се мисли“, обяснява Алесандра Родолфо, куратор на Ватиканския отдел за гоблени и тъкани, която е координирала деликатната изследователска работа, „че може би самият майстор, Peintre du roi (художникът на краля), е ръководил модел на произведението, като пренася шедьовъра му в придворна, скандинавска и ренесансова среда. "
Творбата е много близка до шедьовъра на майстора. Героите, както и подредената маса, пресъздават вярно картината на художника. Деликатният Leonardesque маз на четка, известният „нюансиран“, се имитира в плата чрез техниката, с която производителят на гоблени е в състояние да създаде нюанси, правейки апостолите, които са развълнувани, разпитвани, жестикулирани, събрани за последно почти „човешки ”На Господната трапеза.
Гобленът, чието пускане в експлоатация и произход са били обект на хипотези, предположения и загадки, все още е трудно да се идентифицира дори по отношение на производствената работилница. Несъмнено е връзката с Франческо I и майка му Луиза ди Савойя за многото хералдически и символични препратки към двамата суверенни предани.
Следователно един от най-ценните гоблени от колекциите на Ватикана се завръща, за да бъде главният герой на художествено-културния обмен между Ватикана и Франция по повод тази изложба, която разказва историята на първите десетилетия на шестнадесети век, ера на фини политически отношения между Църквата и велики управляващи семейства, а също така силни професионални и човешки връзки между Леонардо и френските владетели.
Скъпоценният гоблен, вдъхновен от фреската на Тайната вечеря от Леонардо да Винчи, блести днес в VIII стая на Пинакотека Ватикана сред произведенията в Salone di Raffaello, след интервенция, продължила година и половина в Лабораторията за възстановяване на гоблени и тъкани на Ватиканските музеи
Научното изследване на гоблена
„Дейността на архивните и музеографските изследвания също даде възможност да се разкаже историята на гоблена, държан във Ватикана. Представен в описите на Floreria Apostolica (мултисервизна зона в градовете на Ватикана) още през 1536 г., гобленът веднага е признат за необикновено произведение и, поради своя характер, често използван в живота на Папската курия (Папския съвет за Насърчаване на нова евангелизация · Апостолски ... Папски комитет за международни евхаристийни конгреси), в многобройните тържества, които се проведоха там, и по-специално на Лаванда (измиване) на краката на Велики четвъртък в Сала Дукала или в Corpus Domini. Тази и друга употреба износва толкова много плат, колкото реставрации, наблюдавани вече през XVII и след това през XVIII век. В края на осемнадесети век папа Пий VI Браши почувства необходимостта да направи реплика, вероятно точно за да я запази.
При Лео XIII Печи през юли 1902 г. той е бил изложен два пъти на открито, заедно с неговата реплика или в редуване на него, в Cortile del Belvedere (двор на B ...), по случай Евхаристийния конгрес и при посещението на хората от Парма до „отшелника“ на папата във Ватикана поради „римския въпрос-RQ“ (това показва конфликта, възникнал през 1848 г. първо между Светия престол и италианското национално движение, след това между Светия престол и обединеното Италианска държава, за суверенитет над Рим - бележка от изд.) Пий XI, няколко месеца след „Помирението“ (на RQ) го изложи отново на площад „Сан Пиетро“ през юли 1929 г. за евхаристийно шествие на „помирение“ и след това в двора на Белведере, на 13 септември същата година, за посрещане на католическата младеж в сърцето на новия град Ватикан.
Говорейки - г-жа Б. Джата - Снимка © Mario Masciullo
Завръщането в страната на произход и в Милано
От 7 юни до 8 септември 2019 г. гобленът ще бъде изложен за първи път във Франция в замъка Clos Lucè в Амбоаз по случай изложбата, наречена „La Cène de Léonard de Vinci“ от Франсоа Иер, (собственик на замъка) chef-d'oeuvre en or et soie ”(шедьовър в злато и коприна) и през есента, в Palazzo Reale, в Милано.
Поради това връщането на гоблена във Франция е възможност да разкаже своята история, като го заобиколи с ценно ядро от творби, които разказват историческия, художествения и личния контекст, в който се е преместил Леонардо.
Пристигайки в Амбоаз през есента на 1516 г. в края на ноември, Леонардо се премества в Кло-Люсе Касъл в служба на Луиза и Франческо I, негов братски приятел и спътник във философски дисертации, където остава до смъртта си на 2 май 1519 г. .
Вляво - собственикът на замъка Clos Lucé в Амбоаз и проф. П. Марани, организатор на събитието - Снимка © Mario Masciullo
Събития:
Великият гений на Ренесанса на Леонардо да Винчи ще бъде белязан с богат календар на събития и изложби в Италия, за да отпразнува 500-годишнината от смъртта си. Тези събития ще предоставят възможност да проследи стъпките му по местата, където е живял и създал своите шедьоври, а също така ще осигурят участие в шоута и възможност за посещение на изложба.
Ето всички статии, посветени на Леонардо през тази специална година.
- Леонардо да Винчи: събития и изложби в Италия за честване на 500-годишнината от смъртта му
- Леонардо да Винчи: филми и предавания в чест на 500-годишнината от смъртта му
- Леонардо да Винчи: събития и изложби в Европа за честване на 500-годишнината от смъртта му
- Къде да видите творбите на Леонардо да Винчи в Италия
- Къде да видите картините на Леонардо да Винчи в света
- В Милано, поредица от гастролни срещи, посветени на Леонардо да Винчи
Автопортрет на Леонардо
В ТУРИН - От 16 април до 14 юли 2019 г .: Леонардо да Винчи - Рисуване на бъдещето: сред творбите, известният автопортрет, проучванията за битката при Ангиари, ангелът за Девата на скалите. Наред с творбите на Леонардо има и произведения на Рафаел, Микеланджело, Браманте.
В МИЛАН - Много богат (може би най-богатата програма в Италия) миланският календар, посветен на Леонардо да Винчи, прекарал 17 години от живота си в града.
Royal Palace - В Palazzo Reale са предвидени три изложби. Започва с „Прекрасният свят на природата“ (от 5 март до 7 юли, временни дати), посветен на връзката между Леонардо и природата на Ломбардия от шестнадесети век.
Замъкът Сфорцеско - Две срещи, и двете заминаващи през май 2019 г., в херцогския параклис, изложбата на Леонардо и Sala delle Asse между природата, изкуството и науката (от 16 май до 12 януари 2020 г.).
Библиотека Венеранда Амброзиана - Музеят, който пази Портрета на музиката, предлага различни изложби, посветени на Леонардо. Тайните на Атлантическия кодекс, Леонардо.
Музей за наука и технологии „Леонардо да Винчи“ - От 19 юли до 13 октомври парадът на Леонардо да Винчи.
Музей на Новеченто - Две нови творби на съвременното изкуство, посветени на Леонардо, ще бъдат изложени в стаите на музея.
Хиподрум и други места в града - Проект за кон Леонардо: Бронзовата статуя на коня на Леонардо, съхранявана на хиподрума Snai San Siro в Милано през есента в Palazzo Litta, показва „La corte del gran maestro. Леонардо да Винчи, Шарл д’Амбоаз и квартал Порта Верчелина към фондация „Стелин“ (2 април - 30 юни), „Тайната вечеря след Леонардо“.
ВЕНЕЦИЯ - Gallerie dell'Accademia - От 19 април до 14 юли изложбата на Леонардо да Винчи. Човекът е модел на света, представя 25-те листа на Леонардо, принадлежащи на венецианския музей, включително известното студио, известно като Уомо Витрувиано. Мадона Лита също пристига от Ермитажа.
В ГЕНОА, Асоциацията на комисията по изкуствата представя изложбата за съвременно изкуство Leonardesque (27 април - 31 май), организирана в музея Sant'Agostino.
НА ФЛОРЕНЦИЯ - Галерия Уфици - Изложбата, Лестърският кодекс. Микроскопската вода на природата се затваря (тя продължава до 20 януари): ръкописът, зает от Бил Гейтс.
Палацо строци - Изложбата, посветена на Верокио, майстора на Леонардо, се открива на 8 март (до 14 юли 2019 г.) с творби на Ботичели, Перуджино и Гирландайо. Изложени са и някои рисунки и проучвания на Леонардо.
Палацо Векио - От 29 март до 24 юни 2019 г. Sala dei Gigli е домакин на Леонардо и Флоренция, селекция от статии, свързани с произведения и изследвания, проведени от Леонардо във Флоренция.
В VINCI (FI) - Музей на Леонардиано / Castello dei Conti Guidi. В музея, посветен на Леонардо, също дом на изложба.
КАКВО ДА ОТНЕМЕ ОТ ТАЗИ СТАТИЯ:
- Синакълът, или широко известен като „Тайната вечеря“, се появява за първи път през 1533 г. в опис на замъка Блоа сред тъканите, избрани да бъдат донесени в Марсилия по случай брака на двамата четиринадесетгодишни oldsm Катерина де'Медичи, племенник на папа Климент VII, и Анри от Валоа, второроден на пламенния католик Франциск I, крал на Франция и престолонаследник –.
- Следователно един от най-ценните гоблени от колекциите на Ватикана се завръща, за да бъде главният герой на художествено-културния обмен между Ватикана и Франция по повод тази изложба, която разказва историята на първите десетилетия на шестнадесети век, ера на фини политически отношения между Църквата и велики управляващи семейства, а също така силни професионални и човешки връзки между Леонардо и френските владетели.
- Един от тях е върху скъпоценния ватикански гоблен на Тайната вечеря в Амбоаз в замъка Кло Люсе (във Франция) и е може би най-представителният от всички тържества, а също и от многостранните дейности, които се провеждат днес във Ватиканските музеи, включително изследователски проекти , проекти за възстановяване и сътрудничество с различни институции на различни нива.
