Над 200 творби за празнуване Рафаело Санцио, 500 години след смъртта на този върховен ренесансов художник, римска почит към Рафаел ще бъде представена в голяма изложба в конюшните на Квиринале в Рим, Италия, от 5 март до 2 юни 2020 г.

Рафаел почина в Рим и именно на Рим дължи своята всеобща слава. Следователно е особено важно, че тази национална почит се провежда в града, където Рафаел напълно е изразил страховития си артистичен талант и където животът му е изчезнал само на 37-годишна възраст.

В конюшните за първи път са събрани над 100 шедьоври с автограф или във всеки случай, дължащи се на рафаелески идеи сред картини, карикатури, рисунки, гоблени и архитектурни проекти.

Те са обградени от толкова много сравнителни и контекстни произведения - скулптури и други древни артефакти - за общо 204 изложени произведения, 120 от самия Рафаел между картини и рисунки

Това е голяма монографична изложба, посветена на суперзвездата на Ренесанса по повод 500-годишнината от смъртта му, която се проведе в Рим на 6 април 1520 г., на едва 37-годишна възраст. Не само безпрецедентно художествено пътешествие беше прекъснато, но и амбициозният проект за графична реконструкция на Древен Рим по поръчка на понтифика, който ще изкупи след векове забрава и ще съсипе величието и благородството на столицата Чезари, утвърждавайки също така нова идея за защита.

Тази изложба е неповторима възможност да видите най-известните и обичани творби от цял свят, събрани на едно и също място като: „Мадоната дел Грандука и забуленото от галериите на Уфици“ или големия олтар на Санта Чечилия от Пинакотеката в Болоня - произведения никога не са се връщали в Италия след износа им поради събирателни причини.

Тази максимална изложба на творенията на Рафаел, невиждани досега в света в толкова голям брой, беше открита на 3 март в присъствието на най-високите държавни служби и официални представители на основните страни-заемодатели.

Произведенията на Рафаел идват от най-големите международни музеи в Италия, Ватикана, Англия с любезното съдействие на Нейно Величество кралица Елизабет II; Германия; Испания; Страсбург, Франция; Австрия; и Вашингтон, окръг Колумбия, САЩ.

За първи път портретите на двамата папи ще се възхищават на едно и също място в този римски почит към Рафаело, което позволи на Рафаел да демонстрира огромния си артистичен потенциал през римските години - този на Юлий II от Националната галерия в Лондон и този на Лео X с кардиналите Джулио де Медичи и Луиджи де Роси от Уфици във Флоренция, представен за първи път след много внимателна реставрация, продължила 2 години, от Opificio Delle Pietre Dure във Флоренция. Настъпи интервенция, която възстанови първоначалната си светлина и хроматична яснота и невероятната описателна сила на детайлите.

Погребан според последните му желания в Римския пантеон, символ на приемствеността между различните традиции на поклонение и може би най-емблематичният пример за класическа архитектура, Рафаел веднага става обект на процес на гадание, който никога не е бил прекъсван и днес ни дава съвършенство и хармонията на неговото изкуство.

Петстотин години по-късно тази изложба разказва своята история и в същото време историята на цялата западна фигуративна култура, която я смята за основен модел.

Интервю с директора на галерия Уфици във Флоренция д-р Айке Дитер Шмит

Можете ли да ни кажете за подбора на 50-те произведения на Рафаел, предоставени от Уфици за тази изложба?

Изложбата е базирана на научни изследвания. Много произведения са възстановени за случая, след това има произведения, рисунки, открития, които се виждат за първи път в правилния контекст и тук можете също да видите тези комбинации между подготвителен чертеж и завършена работа, които могат да се извършват само в изложба.

Няма да има друга възможност да ги видим заедно; това е уникална възможност да видите толкова много красота, но и толкова много осъзнаване заедно.

Какво според вас е мястото на Рафаел в историята на изкуството?

Рафаел се различава от Леонардо да Винчи и Микеланджело преди всичко с много общителния и мил характер.

От портретите му става ясно, че той е изпитвал истинска привързаност към хората, които е изобразявал; тя се основава на много точна и задълбочена техника на личността и поради тази причина те изглеждат като живи хора - тоест изглеждат наши съвременници, дори ако са живели преди 5 века.

Има голямо желание да се види тази изложба, много резервации, много хора, които вероятно ще дойдат да я видят. Това също ли е начин за реагиране на страховете от коронавирус?

Още в периода на Рафаел имаше епидемии; всъщност Рафаел почина на 37-годишна възраст след 8 дни висока температура, следователно, по някакъв начин Рафаел познаваше този свят, в който болестите се обръщаха, и във всеки случай той намери красота и морална доброта, а това беше много важно за Рафаело .

И на тази основа се изгражда и връзка с Леоне X, великият папа, който определя културната политика на Рим като културен център на света, който през второто десетилетие на ХVІ век с Рафаил също го превежда в визуални термини.

С тази красота, с тази човечност Рафаел се опитва точно да изобрази не само физическото тяло, но и душата на хората, естествено невъзможно, но дава толкова много надежда.

Хората като цяло често идват в музеи, на изложби, за да намерят мир и надежда, дори релаксация, защото сега още повече причина за медитативно преживяване пред картините и всъщност всички тези картини на Рафаел могат да дадат дори 1-3 часа на размисли във време, в което сме в Великия пост, така че е подходящо време, който не е в карантина, за да се посвети на този светски пост за мнозина пред картините на Рафаел в музеите, за да размишляват върху състоянието на човека и да медитират.

Изложбата на този почит в Рим към Рафаел беше закрита скоро след официалното му откриване поради избухването на коронавируса. Може да се посети онлайн.

Scuderie del Quirinale разкри изложбеното събитие „Raffaello.1520-1483“ и представи видеоисторията на изложбата, достъпна днес на уебсайта и в социалните акаунти на изложбеното пространство.