Auto Draft

Прочетете ни | Чуйте ни | Гледайте ни | Присъедините Събития на живо | Изключете рекламите | Живея |

Кликнете върху вашия език, за да преведете тази статия:

Afrikaans Afrikaans Albanian Albanian Amharic Amharic Arabic Arabic Armenian Armenian Azerbaijani Azerbaijani Basque Basque Belarusian Belarusian Bengali Bengali Bosnian Bosnian Bulgarian Bulgarian Catalan Catalan Cebuano Cebuano Chichewa Chichewa Chinese (Simplified) Chinese (Simplified) Chinese (Traditional) Chinese (Traditional) Corsican Corsican Croatian Croatian Czech Czech Danish Danish Dutch Dutch English English Esperanto Esperanto Estonian Estonian Filipino Filipino Finnish Finnish French French Frisian Frisian Galician Galician Georgian Georgian German German Greek Greek Gujarati Gujarati Haitian Creole Haitian Creole Hausa Hausa Hawaiian Hawaiian Hebrew Hebrew Hindi Hindi Hmong Hmong Hungarian Hungarian Icelandic Icelandic Igbo Igbo Indonesian Indonesian Irish Irish Italian Italian Japanese Japanese Javanese Javanese Kannada Kannada Kazakh Kazakh Khmer Khmer Korean Korean Kurdish (Kurmanji) Kurdish (Kurmanji) Kyrgyz Kyrgyz Lao Lao Latin Latin Latvian Latvian Lithuanian Lithuanian Luxembourgish Luxembourgish Macedonian Macedonian Malagasy Malagasy Malay Malay Malayalam Malayalam Maltese Maltese Maori Maori Marathi Marathi Mongolian Mongolian Myanmar (Burmese) Myanmar (Burmese) Nepali Nepali Norwegian Norwegian Pashto Pashto Persian Persian Polish Polish Portuguese Portuguese Punjabi Punjabi Romanian Romanian Russian Russian Samoan Samoan Scottish Gaelic Scottish Gaelic Serbian Serbian Sesotho Sesotho Shona Shona Sindhi Sindhi Sinhala Sinhala Slovak Slovak Slovenian Slovenian Somali Somali Spanish Spanish Sudanese Sudanese Swahili Swahili Swedish Swedish Tajik Tajik Tamil Tamil Telugu Telugu Thai Thai Turkish Turkish Ukrainian Ukrainian Urdu Urdu Uzbek Uzbek Vietnamese Vietnamese Welsh Welsh Xhosa Xhosa Yiddish Yiddish Yoruba Yoruba Zulu Zulu

Посещение в Ню Йорк: Творчески подходи към традиционните пространства

AD.1.2019 г.
AD.1.2019 г.

Изложението за домашен дизайн на Architectural Digest предлага

40,000 94 души (приблизително) присъстваха на AD Home Design Show по-рано този месец. Архитекти, интериорни дизайнери, търговци на дребно и търговци на едро, студенти и журналисти, художници и собственици на галерии, небрежно се извиваха нагоре и надолу по пътеките на Pier XNUMX в Манхатън, намирайки забавни, уникални, модерни и традиционни дизайни и продукти, които вдъхновяват нови и умни отговори на въпросът на клиента, „Как трябва / би могло да изглежда моето пространство (а)?“ Предизвикателството на интериорния дизайн, архитекти, търговци / търговци на едро е да се определи какво ще задоволи желанията / нуждите на клиента.

За интериорните дизайнери, които искат да предизвикат интерес към потенциално скучни фоайета, хотелски стаи, кафенета и кафенета, шоуто AD предлага безброй нови и вдъхновяващи опции, които доставят WOW, замествайки MEH!

Моите лични фаворити

Дейвид Харбър, британски дизайнер

Творческата палитра на Harber обхваща гамата от мед и бронз до неръждаема стомана и камък. Той приема тези метали и ги изработва ръчно в елегантни произведения на изкуството, което ни принуждава да спрем и да разгледаме красотата на изложените парчета. Харбър работи от студиото си в Оксфордшир и е вдъхновен от оптичните илюзии, открити в природата. Той смесва изчистена линия, смела физика и палитра от пикселиран отражен цвят, който извежда визуалното ни пространство на ново ниво на интерес. Независимо от формата, скулптурите представят органична същност, която може да бъде хипнотизираща.

Клиенти включват: Хотел Конрад Алгарве, Португалия; Хотел Four Seasons, Дубай; Фестивален град, Доха, Катар; Остров Fregate, Сейшелски острови; Hotel du Cap-Eden-Roc, Антиб, Франция; Хотел Hyatt, Бирмингам, Алабама; Хотел Полуостров, Париж, Франция; Хотел Raffles, Дубай; Хотел Sandy Lane, Барбадос; Голф клуб Royal Birkdale, Southport; Sofitel London Heathrow на терминал 5; Хотел Софител, летище Гетуик.

Меню Desert

Utharaa L. Zacharian and Palaash Chaudhary, Soft - Geometry

Меката геометрия представя гама от мебели от масивно дърво, вдъхновени от десерти. Холната маса е плътен вихър от масивен дъб, богат на различни зърна и градиент в прозрачен карамелен завършек. Дизайнът е вдъхновен от креативността на пустинните готвачи, които създават торти, трюфели, тартари и еклери от основни скоби мляко, брашно и яйца.

Soft - geometry е съвместно дизайнерско студио, което изследва възможностите за мекота, бавност и интимност, изградени с времето и процеса, в мебели и домашни предмети, които са антипод на това, което е голямо, смело и бързо. Парчетата изследват концепцията за "завинаги", използвайки форма, цвят и материали, които действат като мостове към занаятчийските занаяти и ръчно изработени процеси, от една страна, и формите, езика и ефективността на съвременното производство, от друга.

Студио за фактури

Куинси Елис - Снимката е предоставена от Андреа Фремиоти

 

Facture Studio е компания за съвременно изкуство за мебели, режисирана от дизайнера Куинси Елис. Той може да бъде намерен в Бруклин, Ню Йорк, където неговите динамични формовани произведения използват смола, за да експериментират безкрайно със светлина, цвят и прозрачност.

Основните елементи на неговата работа включват дизайни, които променят цветовете, нюансите, моделите на смяна, непрозрачността и основните цветове на интериора. Фактурата се стреми да размие линията, която често разделя изкуството от дизайна. Чрез използването на нови техники и експерименти, марката се стреми да се утвърди в света на дизайна. Масите, столовете и шезлонгите са идеални за бутикови хотелски стаи, кафенета край басейна и създават вдъхновение за детските стаи за игра, както и за неформалните трапезарии.

Ричард Кларксън Студио

Ричард Кларксън Студио се намира в Бруклин, Ню Йорк и е лаборатория за изкуство и дизайн, където парчетата са вдъхновени от небесното. Членовете на студиото имат опит в изкуството, дизайна, науката, инженерството и бизнеса.

Философията на Studio е вдъхновена от звездите и от факта, че „формираме модели в небето, за да предсказваме времето, да намерим пътя си, да разказваме истории ...“ Много култури са „интерпретирали“ звездите по свой собствен начин, създавайки истории и легенди за купчините слънца, изгарящи на милиони мили. " Осветителните тела съчетават остроумие с каприз и са перфектни уникални допълнения към трапезарии, кафенета, неформални дневни зони, както и за игрални за възрастни и деца.

Кристоф Галас

Кристоф Галас е роден в Полша (1977) и е преместен в Лондон (1997). Получава бакалавърска степен по изкуства в колежа по изкуства и дизайн Челси, Университет по изкуствата, Лондон (2007). Въпреки че степента на Галас е по архитектурен дизайн, страстта му се фокусира върху изкуството.

Международните пътувания са вдъхновили идеите му и той прекарва години в изследване на формата и цвета и експериментиране с различни техники и медии. В момента той се концентрира върху рисуването с маслени бои и емайл и неговите творби изследват възможностите, които предлага регенерираната и рециклирана боя като част от грижата му за околната среда. Той продължава да изследва текстура, цветове и форми, които идват от среда, предназначена за други задачи.

Марк Чатърли

Чатърли е удостоен с бакалавър по изящни изкуства, Катедра по изкуства, от Мичиганския държавен университет (1979), където завършва с отличие, и магистър по изящни изкуства в Департамента по изкуства, Мичиганския държавен университет (1981). Учи и в Северния Мичигански университет (1975, 1977).

Чатърли разглежда света на мечтите, реалния свят и пространството, което съществува между тях. Той създава всяка глинена скулптура отдолу нагоре - започвайки с 8-инчова плоча от глина и бавно изграждащи форми, позволявайки на всяка секция да се постави преди да бъде прикрепена следващата плоча, прекарвайки седмици в изграждането на всяка фигура. Грубите повърхности са част от подписа му: „Те са като изкопани реликви от време, което идва“. Всяко парче се изстрелва два пъти, като второто изпичане е достатъчно горещо, за да витрифицира глината, което позволява на скулптурата да съществува през цялата година.

Неговите творби са креативни, игриви и интригуващи, което ги прави перфектни допълнения за фоайета на хотели, шезлонги на летището, непринудени места за хранене и детски / възрастни игрални зали.

Ара Тороуз

Ара Тороуз е от Детройт, Мичиган и притежава магистърска степен по 3D дизайн от Художествената академия в Кранбрук. Неговите творби изследват постиндустриалните структури чрез лабораторни експерименти и интуитивна игра. В неговата поредица, тръбна група 01, колекцията, съставена от три отделни скулптурни парчета, предизвиква триизмерна черта на линия на стол, създаден с множество различни движения.

Неговите произведения на изкуството / мебелите са ръчно изработени в неговото студио в Детройт, използвайки техника за заваряване с каучук, която включва преустроени промишлени тръби, PVC, алуминий, пяна и стомана. Той приписва Motor City като критична сила зад неговите постиндустриални форми и избор на материали.

Уникалните места за сядане на Thorose са перфектното допълнение към съвременните стаи в бутикови хотели, винени барове и дегустационни зали, както и стаи за игра и крайбрежни ресторанти.

Вярно в кухнята

True има много добра репутация в търговското хладилно пространство и разшири фокуса си, като включи охлаждане в лични зони, което го прави идеалният продукт за хотелски апартаменти и други общи помещения. Компанията е семейна собственост и се управлява, а продуктите се произвеждат в САЩ.

True е добавил привлекателност за очите към продукт, който обикновено остава незабелязан чрез линията си за охлаждане „Color My World“. Ярките цветове и вниманието към детайла правят тази скучна необходимост привлекателно допълнение към модерната кухня и интересен начин да внесете WOW в трапезарията / готварските помещения на хотелския апартамент. Продуктът е проектиран чрез консултации с най-добрите готвачи в света и как работят в ресторантите си, в комбинация с това, което потребителите искат, когато готвят за себе си и семействата си. Функцията и формата се комбинират с добър дизайн, за да направят продукта привлекателен, както и полезен.

Голямото разкритие на изложението AD беше Emerald (индивидуално покритие), което се отбелязва като олицетворение на благосъстоянието, баланса и хармонията. С True дизайнерите могат да избират измежду 49 уникални комбинации от персонализирани покрития и хардуер както в пълноразмерни, така и в подкантролни устройства.

Нов растеж

Изглеждат истински, но наистина са FAUX ботаници ... и ме заблудиха. В началото на 1990-те години Ед Глен работи в семейния си магазин за цветя в Грийнвил, Северна Каролина и има идея. Въпреки че семейният бизнес беше успешен (аранжировките му можеха да бъдат намерени на Белия дом и държавните вечери), той беше разочарован от нетрайността и предизвикателствата при работата със свежи цветя и искаше висококачествени алтернативи.

Въпреки че нямаше опит в производството или производството, той започна да сглобява няколко прости Paperwhite Narcissi, поставени в рустикални теракотени саксии, с различни материали и инструменти. За основата той разработи постоянна смес от мръсотия, която имитира естествена почва и сега известна като Durf.

Днес компанията заема 60,000 XNUMX квадратни метра производствено и дизайнерско пространство и е водещ доставчик на изкуствени растения и зеленина от висок клас. Всяка аранжировка Faux-Fresh е проектирана от Глен и екип от дизайнери, които ръчно сглобяват дисплеите във възможно най-реалистичните ботанически репродукции. Всяко растение изглежда толкова истинско, сякаш е доставено от самата Майка Природа без издръжка и опасения, породени от изменението на климата, активните пътища за преминаване и децата с лепкави ръце.

Home Depot се разширява

Home Depot разширява своя списък, за да включва продуктови линии, придобити чрез придобиване на The Company Store. Сега, с едно гише, сградите и стаите могат да бъдат построени и обзаведени чрез Home Depot. Компанията също така разширява клиентската база на Home Depot с по-голям наклон към жените, по-високи доходи и по-възрастни, като цяло най-сравними с Bed Bath & Beyond.

Понастоящем Home Depot е най-големият търговец на дребно за подобряване на домовете в света с 2,284 2016 магазина. През финансовата 94.6 г. The Home Depot реализира продажби от 8.0 милиарда долара и печалба от XNUMX милиарда долара. Обикновено асоциирани с инструменти, дървен материал и продукти за преустройство на дома, потребителите вече могат да се отдадат на закупуване на домашен декор и текстил онлайн.

Фирменият магазин е стартиран през 1911 г. и покупката на Home Depot означава, че той се премества в пространството на „мекия дом“. Анализаторът на Credit Suisse, Сет Сигман, установява, че продукти, ориентирани към декора, като пирони, чукове, подови плочки и обработка на прозорци, представляват приблизително 25 милиарда долара (25 процента) от продажбите на Home Depot; само декорът е само 2.9 милиарда долара (3% от продажбите).

Шоуто на AD

Шоуто на Architectural Digest включва водещите световни марки и съвременни таланти, представяйки внимателно подготвени презентации на дизайна, включително винетки от уважавани дизайнери, семинари и семинари, кулинарни демонстрации и специални „звездни“ изяви. Доставчиците представляват индустрии, които включват мебели, осветителни тела, осветление, изкуство, кухня, баня и строителни проекти. Това е надежден и изчерпателен източник за пазаруване и нови идеи от нови независими художници, както и от утвърдени производители. Шоуто привлича над 40,000 400 професионалисти в областта на дизайна, които имат възможност да изследват над XNUMX марки.

За допълнителна информация посетете addesignshow.com.

© д-р Елинор Гарели. Тази статия с авторски права, включително снимки, не може да бъде възпроизвеждана без писмено разрешение от автора.